Qui a dit que la créativité ne s’apprend pas ?

Qui a dit que la créativité ne s’apprend pas ?
  • La créativité n’est pas un trait mystérieux ou transmis par la génétique. La créativité est un processus qui peut être appris, perfectionné et maîtrisé.
  • Les outils peuvent augmenter la créativité, mais l’un des moyens les plus importants de stimuler la créativité est de cultiver votre motivation interne pour proposer des idées nouvelles ou révolutionnaires.
  • La créativité se manifeste dans différents aspects de la vie, et changer votre cadre de référence peut vous aider à résoudre de manière créative des problèmes et à générer de nouvelles idées.
  • Cet article s’adresse aux entrepreneurs et aux professionnels qui souhaitent accroître leur créativité et les appliquer sur le lieu de travail.

La créativité a tendance à être considérée comme un trait vague et inaccessible que seules les personnes les plus artistiques et les plus innovantes reçoivent à la naissance. La vérité est que tout le monde a de la créativité ; l’améliorer ne prend qu’un peu de temps et de pratique.

Tina Seelig, directrice de la faculté du Stanford Technology Ventures Program, le centre d’entrepreneuriat de la Stanford University School of Engineering, a déclaré que la notion selon laquelle « la créativité ne s’apprend pas » est un mythe. La créativité, croit-elle, est une ressource renouvelable dans laquelle nous pouvons puiser à tout moment. Et oui, dit-elle, c’est un processus qui peut être enseigné.

Le saviez-vous? La quatrième révolution industrielle, stimulée par la technologie numérique, place la créativité sur le lieu de travail au premier plan des facteurs de succès futurs. Derrière la résolution de problèmes complexes et la pensée critique, la créativité est la troisième compétence la plus importante.

Dans son livre inGenius: A Crash Course on Creativity, Seelig a présenté un modèle révolutionnaire qu’elle appelle le « moteur d’innovation » qui offre un ensemble pratique d’outils que tout le monde peut utiliser pour augmenter radicalement la créativité et favoriser l’innovation. Elle a démontré comment la créativité peut être alimentée et améliorée, entraînant une vague d’idées nouvelles de la part des individus, des équipes et des organisations.

Seelig a partagé certaines de ces idées avec Business News Daily.

Business News Daily : Comment définissez-vous la créativité ?

Tina Seelig : La créativité se définit facilement – ​​c’est le processus de génération de nouvelles idées. C’est particulièrement important dans l’industrie, car le monde évolue à une vitesse incroyable et des idées novatrices sont nécessaires pour rester compétitif. Générer de nouvelles idées est en fait assez difficile car la plupart des gens ont du mal à aller au-delà des solutions évidentes et progressives. La véritable créativité nécessite la capacité d’innover, ce qui nécessite des efforts importants.

BND : Quels sont les outils et techniques de la pensée créative ?

TS : Il n’y a pas qu’un seul chemin vers les idées créatives, tout comme il n’y a pas qu’un seul chemin pour aller de San Francisco à Sao Paulo. Cependant, il existe des moyens plus faciles que d’autres. Nous pouvons rendre les voies vers l’innovation beaucoup plus fluides en enseignant aux gens des outils et des techniques spécifiques. Au cœur se trouve la capacité d’examiner les problèmes sous différents angles, de connecter et de combiner des concepts, et la capacité de remettre en question les hypothèses traditionnelles. Ce sont des compétences professionnelles qui ont fière allure sur un CV mais qui nécessitent de la pratique pour être maîtrisées.

Le saviez-vous? LinkedIn Learning considère la créativité comme la compétence non technique la plus importante au monde. Comme 57 % des cadres supérieurs affirment que les compétences non techniques sont plus importantes que les compétences techniques, l’importance de la créativité dans la main-d’œuvre ne peut être surestimée. Les entreprises qui donnent accès à un système de gestion de l’apprentissage sont en mesure d’attirer les meilleurs talents.

BND : La créativité est-elle une compétence acquise ou un talent inné ?

TS : Nous sommes tous naturellement créatifs et, comme toutes les autres compétences, certaines personnes ont plus de talent naturel que d’autres. Cependant, chacun peut augmenter sa créativité, tout comme chacun peut augmenter ses capacités musicales ou sportives, avec un entraînement approprié et une pratique ciblée. Nous pouvons tous apprendre des outils et des techniques qui améliorent la créativité et créer des environnements qui favorisent l’innovation.

BND : Quels sont les grands mythes sur la créativité ?

BND : Est-ce que n’importe qui peut apprendre la créativité ?

TS : Nos cerveaux sont conçus pour la résolution créative de problèmes, et il est facile à la fois de découvrir et d’améliorer notre inventivité naturelle. Le cerveau humain a évolué au cours de millions d’années, passant d’une petite collection de cellules nerveuses aux fonctionnalités limitées à un organe fabuleusement complexe optimisé pour l’innovation. Nos cerveaux hautement évolués évaluent constamment notre environnement en constante évolution, mélangeant et adaptant nos réponses pour s’adapter à chaque situation. Chaque phrase que nous élaborons est unique, chaque interaction que nous avons est distinctive et chaque décision que nous prenons est prise de notre plein gré. Le fait que nous ayons la capacité de proposer un ensemble infini de nouvelles réponses au monde qui nous entoure nous rappelle constamment que nous sommes naturellement inventifs. Ces compétences peuvent être améliorées avec des outils et des techniques spécifiques.

Pour votre information : dans une étude d’Adobe, 4 personnes sur 10 ont déclaré ne pas disposer des bons outils pour être créatifs , et 76 % des personnes interrogées aux États-Unis ont déclaré qu’elles pensaient que ces outils étaient le principal moyen d’accroître la créativité. De même, 60 % des répondants américains pensent que la technologie peut aider les gens à développer leur créativité.

BND : Qu’est-ce que le moteur d’innovation et comment fonctionne-t-il ?

TS : Après une douzaine d’années d’enseignement sur la créativité et l’innovation à l’université de Stanford, j’ai créé un modèle que j’appelle le Moteur d’Innovation qui illustre comment la créativité résulte de l’interaction de notre monde interne et de notre environnement externe. Essentiellement, vos connaissances fournissent le carburant de votre imagination, qui est le catalyseur de la transformation des informations en nouvelles idées. Ce processus est profondément influencé par une myriade de facteurs dans votre environnement, y compris l’espace physique, les équipes avec lesquelles vous travaillez et les règles et récompenses implicites et explicites. Le moteur d’innovation est déclenché par votre attitude, qui met toutes les pièces en mouvement.

BND : Comment pouvez-vous relancer votre moteur d’innovation ?

TS : Vous pouvez démarrer votre moteur d’innovation en construisant votre base de connaissances, qui servira finalement de boîte à outils pour votre imagination. Vous pouvez également construire des habitats – ou des environnements – qui favorisent la créativité. Cela implique de créer des espaces propices à la résolution créative de problèmes et d’instituer des règles, des récompenses et des incitations qui renforcent le comportement créatif. Et, plus important encore, vous pouvez cultiver une attitude selon laquelle les problèmes sont des opportunités pour une solution créative. Avec cet état d’esprit, vous êtes prêt à surmonter les obstacles et les réponses évidentes pour proposer des idées vraiment créatives.

BND : Quelles sont les variables qui inhibent nos capacités créatives ?

TS : Sans la volonté de proposer des idées révolutionnaires et la confiance qu’une solution créative existe, il est peu probable qu’elle soit trouvée. De plus, nous vivons et travaillons tous au sein de communautés dont les cultures ont un impact puissant sur la façon dont nous nous sentons, pensons et agissons. Si la culture d’entreprise ne soutient pas l’expérimentation et ne récompense pas la génération de nouvelles idées, il est peu probable que la créativité s’épanouisse.

BND : Comment apprendre à changer de référentiel ? Quelle est l’importance de cela dans le processus de création ?

TS : Vous pouvez examiner chaque situation, chaque défi et chaque opportunité sous différents angles. Chaque angle offre une perspective différente sur la situation et libère de nouvelles perspectives. Nous créons des cadres pour ce que nous voyons, entendons et expérimentons tout au long de la journée, et ces cadres informent et limitent à la fois notre façon de penser. Dans la plupart des cas, nous ne pensons même pas aux montures – nous supposons simplement que nous regardons le monde avec le bon ensemble de lentilles. Cependant, être capable de remettre en question et de changer votre cadre de référence est une clé importante pour la résolution créative de problèmes.

Ned Smith a contribué à la rédaction et au reportage de cet article. Des entrevues avec des sources ont été menées pour une version précédente de cet article.

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